La alcaldesa de Aguilar, Carmen Flores, junto a la concejala de Cultura del Ayuntamiento de la localidad, Paqui Herrador, han presentado la nueva edición de “El Arte de la Palabra”.

Flores explicó que “es un acto que se retoma después algún tiempo sin ponerse en escena, sobre todo, gracias a la Fundación de Artes Plásticas ‘Rafael Botí’, perteneciente a la Diputación de Córdoba. El objetivo es acercar la cultura y comunicar con la palabra, así como con todo tipo de expresión. Lo importante es entendernos para enriquecernos. El próximo domingo, 26 de noviembre, como actividad estrella se encuentra la inauguración de la escultura de Vicente Núñez, en la Plaza de San José”.

Programa de actos:

En el Molino del Duque:

• Del 20 al 24 de noviembre se desarrollará un taller de escultura impartido por Francisco Luque, en horario de diez de la mañana a dos de la tarde.
• Del 21 al 25 de noviembre tendrá lugar una exposición de arte contemporáneo, que se abrirá de seis y media a ocho y media de la tarde.
• El 24 de noviembre podremos disfrutar de un encuentro multidisciplinar titulado “Arte y Palabras”, a las ocho de la tarde.

Partiendo desde la Plaza del Carmen:

• El 25 de noviembre y de seis a ocho de la tarde será la ruta “Arte en las calles”.

En la Parroquia de Santa María del Soterraño:

• El 25 de noviembre, de nueve a diez y media de la noche, a través de la actividad “Arte Sacro” podremos conocer toda la riqueza patrimonial religiosa que posee este templo.

En el Ayuntamiento de Aguilar:

• El 26 de noviembre, a las doce de la mañana, se compartirá una tertulia literaria sobre la figura de Vicente Núñez.

En la Plaza de San José:

• El 26 de noviembre, a la una de la tarde, se inaugurará la escultura dedicada al poeta aguilarense.

Por su parte, Paqui Herrador animó a la ciudadanía a participar en todas las actividades, que serán gratuitas, e informó que para el taller de escultura, la visita guiada y la visita de “Arte Sacro” habrá que inscribirse en la secretaría de alcaldía, o a través del teléfono 957 68 84 43.

Las concejalas Josefina Avilés y Paqui Herrador han presentado el concierto del Grupo AcordArte que tendrá lugar este sábado, 1 julio, en la Plaza de los Naranjos, a partir de las 21:30 horas.

AcordArte está formado por un grupo de artistas del género flamenco, que a través de los acordes de sus guitarras y el cante, van dando forma a un concierto especial, donde interpretarán con sus filtros y su forma de entender la música temas de grandes artistas y cantautores, como Raphael, Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina, Lole y Manuel, Chavela Vargas, Miguel Gallardo, Antonio Orozco o Enrique Morente, entre otros. También hacen un guiño a ese género musical de origen cubano, como es el bolero.

Un concierto para todos los públicos con el que compartir y disfrutar de la música en directo, en su estado más puro.

El acceso será libre y gratuito.

Este concierto está enmarcado dentro del Circuito Provincial de Cultura de la Diputación de Córdoba.

El artista y fotógrafo aguilarense, Rafael Ríos, ha sido seleccionado para participar en la exposición “PA' NO PERDER EL SENTÍO”, celebrada en Málaga.

Una exposición colectiva de arte andaluz organizada por Neo Bazar Málaga en el Ateneo de Málaga, con la colaboración del colectivo Algazara. La intención de la muestra es reivindicar la creación contemporánea andaluza, en el marco de un nuevo andalucismo cultural, que nos conecte con la raíz, beba de nuestras tradiciones y reflexione sobre nuestras señas de identidad, con la mirada siempre en el presente.

La exposición está compuesta por 19 obras de artistas procedentes de las artes plásticas y audiovisuales, que ponen el foco en la identidad del territorio andaluz, con miradas y técnicas muy diferentes.

La obra seleccionada y expuesta del aguilarense se llama ‘MANTILLA’ y pertenece al proyecto FOLKLORIQUEER que Rafa Ríos realizó en el año 2021, bajo su marca artística Dildo Con Bigote.

La muestra se podrá visitar hasta el 30 de junio en el Espacio Frank Rebajes del Ateneo de Málaga. De lunes a viernes, de 12:00 a 14:00 y de 18:00 a 21:30 horas. 

Rafa Navajas, junto con la alcaldesa de Aguilar de la Frontera, Carmen Flores, han presentado el boceto en madera de la obra artística El Cisne, primera escultura que el artista realizará para su ciudad natal. El concejal de Obras, Antonio Maestre y el artista Ricardo Llamas han estado presentes en el acto, pues serán los encargados de hacer realidad este propósito. 

El proyecto se está ejecutando actualmente y será colocado en su localización en fechas próximas; continuándose así la labor emprendida por el Ayuntamiento para promocionar a los artistas locales y embellecer el casco urbano con obras de arte realizadas por aguilarenses.

El Cisne será una escultura de más de tres metros de altura, realizada en hormigón armado,  siguiendo la línea de las esculturas vanguardistas del siglo XX. Una creación exquisita y refinada que, a través de formas y volúmenes, se convertirá en un icono más del arte moderno en nuestro pueblo.

Contemplar esta obra nos lleva a considerarla como una captación figurativa similar a la de la pintura del cubismo analítico, sólo que en un bulto exento. Una pieza fascinante que sin duda acrecentará las dimensiones estéticas de este emplazamiento y conseguirá cautivar la atención del transeúnte que pasee o camine por el lugar.

Se instalará en el parterre existente en el ensanche del acerado, junto a la nueva Parada de Autobuses, en la Avenida de Córdoba; y embellecerá el entorno que da acceso a la zona de ampliación del casco urbano en las décadas de los años sesenta y setenta.

Con esta obra se consagra un nuevo artista de la localidad, que deja así su huella en el callejero del municipio y contribuye a llenar de arte el espacio vital de los vecinos y vecinas de Aguilar de la Frontera. 

La trayectoria artística de Rafael Navajas, a quienes muchos conocen como ‘Caco’, tiene un antes y un después: pasar de la escultura a la pintura. La verdadera revolución como artista llegó en el momento que renunció a las gubias y al trépano y agarró los pinceles. O mejor dicho: pudo agarrar los pinceles.

Rafael sufrió un revés en su vida que motivó este cambio, un desafío del que ha salido fortalecido y más humilde, tanto que no le importó empezar desde cero y aprender el oficio de la pintura.

Poco a poco, Rafa Navajas está adquiriendo técnicas artísticas que refuerzan su capacidad de expresión. Porque el arte también es comunicación. Ahora mismo, la obra de ‘Caco’ se encuentra en un momento de acercamiento a los grandes maestros. Él lo entiende como una toma de contacto, paciente y motivada. Los impresionistas, Miguel Ángel, Munch, la escuela francesa de paisajistas y muchos más que llegarán e irán añadiendo palabras y gestos a un estilo que terminará siendo propio y auténtico. Su valía, por lo tanto, no reside en la resistencia a dejarse vencer por la adversidad, lo que verdaderamente invitamos a admirar es el progresivo desarrollo de sus conocimientos y la capacidad del pintor cordobés por conocer de primera mano la obra de los artistas que lo han marcado, a investigarla y hacer propio aquello que terminará convirtiéndose en genuino e inalienable.

Ya se ha presentado el boceto o dibujo del monolito que se ubicará en el ensanche de las calles Calvario, Ancha y Cronistas de Aguilar. Se trata de un monumento dedicado a la mujer aguilarense, cuyo diseño ha corrido a cargo de Ricardo Llamas, y su ejecución la ha llevado a cabo otro artista de la localidad, Jesús Pavón, quien lo ha elaborado empleando materiales como hierro, chapa, alambre, gavillas o tuercas.

La compleja obra artística se compone de tres figuras eclécticas con las que se ha querido representar las edades de la mujer (juventud, madurez y vejez), con sendas esculturas que se anclarán en el basamento circular levantado al inicio de la calle Calvario. La Juventud será encarnada por una lozana violinista; la madurez por una trabajadora de las que antiguamente iban y venían andando hasta la fábrica de “los Puentes”; y la vejez o ancianidad por una abuela de las que acudían diariamente con sus canastos a comprar a la Plaza de Abastos.

Las tres figuras se dispondrán en un cilindro haciendo frente a cada uno de los lados del nuevo acceso a la calle Calvario y Barriada del Cerro Crespo. De esta forma, el paisaje urbano de este enclave constituirá también un referente artístico en la localidad, cercano al nuevo Teatro que se levantará en la calle Ancha, invitando a pensar en la trascendencia vital de la mujer en la vida de nuestro pueblo.

Se trata de la primera obra de gran envergadura de Jesús Pavón, que, sin duda, lo consagra como artista aguilarense. Una obra contemporánea con un estilo propio e inequívoco lleno de maestría y dinamismo, que se convertirá en un icono más de los muchos trabajos realizados por los artistas de nuestro pueblo que están llevando el arte a la calle.

Esta iniciativa se encuadra en la línea de trabajo marcada por el actual equipo de gobierno de embellecer nuestro pueblo con creaciones de artistas de la localidad, de forma que estas personas dejen huella en su pueblo natal, además de servirle para promocionarse y darse a conocer en otros pueblos y ciudades.

Junto a Ricardo Llamas y Jesús Pavón han estado en la presentación la alcaldesa, Carmen Flores, y el concejal de Obras, Antonio Maestre. La primera edil ha manifestado que “se continuarán acometiendo este tipo de proyectos, y pronto se anunciarán nuevos trabajos de otros artistas aguilarenses que se ubicarán en distintos puntos del casco urbano”.

Antonio Cecilia Romero, artista local, ha donado al Ayuntamiento de Aguilar una obra dedicada al poeta Vicente Núñez. En concreto, se trata del rostro del recordado poeta realizado en plancha de hierro, con un tamaño de casi dos metros de altura, que se usará para perpetuar la memoria del insigne aguilarense en un lugar público.

La entrega se ha producido en la puerta del Ayuntamiento con la presencia de la alcaldesa, Carmen Flores, y varios miembros del Equipo de Gobierno. Por su parte, según indica la alcaldía, el Ayuntamiento hará cesión de la efigie al Instituto Vicente Núñez, quien ya ha manifestado que, cumplimentado el trámite ante el Consejo Escolar, la recibirá con complacencia.

De esta forma, la obra lucirá en el frente de la fachada del edificio, de forma que lo identifique y se convierta en un homenaje permanente al personaje que da nombre a este Centro Educativo desde hace ya muchas décadas.

Carmen Flores ha agradecido a Antonio Cecilia su generosidad y la labor que está realizando en favor del embellecimiento de nuestro pueblo. Un trabajo que se está viendo recompensado con el merecido reconocimiento que debe tener su dilatada trayectoria profesional.

"Encuentros de Arte Urbano" ha finalizado. Este proyecto de dinamización cultural ha sido cofinanciado entre la Fundación de Artes Plásticas Rafael Botí de la Diputación Provincial de Córdoba y el Ayuntamiento de Aguilar.

Según ha explicado Paqui Herrador, concejala de Educación, gracias a esta iniciativa se han podido desarrollar distintas actividades dirigidas especialmente a jóvenes de nuestra localidad. Un ejemplo de ello han sido los talleres de iniciación al graffiti y la exposición de estos trabajos, así como la realización de este tipo de forma de expresión gráfica, en varios enclaves de nuestra localidad.

“A través de este proyecto hemos fomentado la expresión artística y creativa de los jóvenes, impulsando nuevos valores que apuestan por el arte y la vanguardia. Esta también ha permitido traer a nuestro pueblo a creadores con amplia carrera en esta forma de hacer arte, y cuyos trabajos ya enriquecen nuestro pueblo, como ejemplo: la fachada del nuevo Hostal, el mural sobre medioambiente del parque infantil del Castillo y el del Polideportivo Municipal”, ha concluido Herrador.

El artista plástico y fotógrafo Rafael Ríos, mediante el sello de su marca artística @dildoconbigote, emplea disciplinas como la fotografía, el collage y la intervención como una forma de defender los valores de la diversidad, la libertad, así como, reivindicar las realidades sociales y discursos vinculados al colectivo LGTBIQ+.

Coincidiendo con el día de San Rafael en Córdoba, 24 de octubre, ha llevado a cabo un proyecto llamado “CUSTODIO”, en el que han participado otros tres artistas cordobeses: José Rabasco, Josemi Ortiz y Julio Muñoz.

La obra combina dos disciplinas (fotografía e intervención digital), reformulando la iconografía sujeta al arcángel y mostrándolo como un icono de Córdoba y de su diversidad, aunando las raíces de nuestra tierra y la visibilidad de una sociedad diversa e inclusiva.

La idea nace de tomar prestada la figura del arcángel San Rafael, muy presente en el imaginario cordobés y en la Historia del Arte, mediante elementos fácilmente reconocibles como el cayado y el pez, pero a su vez re-exponiendo y construyendo un nuevo icono protector de la diversidad, trayendo la imagen a la actualidad y haciéndolo valedor del colectivo LGTBIQ+, como un ejercicio de reivindicación, visibilidad y respeto ante el mismo.

Las influencias en el género artístico son claras, y es que el simbolismo de principios de siglo y, en especial de Julio Romero de Torres, juegan un papel primordial para comprender la relevancia y la configuración de esta obra.

El pintor cordobés ya en 1925 planteó en su cuadro un arcángel cuyo género oscila entre lo masculino y lo femenino, más tendente a este último, y que supuso una ruptura con los valores tradicionales de la iconografía religiosa, donde los ángeles se habían mostrado eminentemente masculinos.

Siguiendo esa línea, @dildoconbigote ha querido mostrar un arcángel custodio de la protección de la diversidad, representado en la figura del bailarín José Rabasco, junto con el estilismo a cargo de Josemi Ortiz, que juega con los estereotipos femeninos y masculinos llevándolo a un punto más queer, con elementos como el maquillaje, un corsé o el calzado o una sandalia romana con cuerdas que reinterpretan la bandera del Orgullo. El liguero empleado por los viajeros para recoger sus ropas es aquí una bandera que sujeta una castañuela, otro símbolo vinculado con la tradición por el folklore.

La tiara reinterpreta a la omnipresente Mezquita omeya, un icono artístico cordobés que se suma a ese mensaje de tradición y evolución, además del cayado, aquí cambiado por el famoso “jarrillo lata” y la caña para regar nuestros patios. El pez es una trucha, en alusión al vulgarismo que se suele emplear de manera despectiva hacia el colectivo gay, pero re-apropiado para la ocasión.

Julio Romero está también presente en la peana, que en la obra del pintor se convierte a su vez en un homenaje a la platería cordobesa y a la obra de Valdés Leal. En esta ocasión ha sido representada como intervención en la fotografía con lápiz digital (junto a las alas y la trucha) por el artista e ilustrador Julio Muñoz. Las figuras que acompañan el escudo a los pies aluden a personas desvinculadas de los cánones normativos. Por último, como escudo y efigie de lo femenino, la vulva y el pan, como alusiones tradicionales al “Origen del mundo” de Courbet.

El resultado del proyecto es una balanza entre tradición y actualidad, un icono fácilmente reconocible, pero a su vez integrado en la realidad actual y que plantea mostrar la multiplicidad social que vivimos, como un ejercicio triple de visibilidad, reivindicación y respeto hacia el colectivo LGTBIQ+, aún muy necesario en pleno siglo XXI.

Con el fin de fomentar la participación y propiciar una mirada crítica de la ciudadanía ante situaciones de su día a día, la Delegación de Cohesión Social, Consumo y Participación Ciudadana de la Diputación de Córdoba llevará a ocho municipios el espectáculo escénico ‘Efecto mariposa’. En Aguilar de la Frontera esta representación será el 11 de julio en el Paseo de las Coronadas.

La idea es incitar a la reflexión partiendo de las situaciones que se exponen en la obra, se busca dinamizar a la ciudadanía, reforzar el mensaje de que es necesaria la participación activa de los habitantes de los pueblos en los asuntos que les afectan.

El espectáculo mezcla el circo, la danza, el teatro y la música para poner sobre la mesa cuestiones como las barreras físicas, psicológicas y relacionales de las personas con discapacidad, el reto de las nuevas tecnologías, la necesidad de ocuparnos del medio ambiente y, en general, la importancia de la participación y de la implicación ciudadana.

Además se busca, mediante un lenguaje visual y poético, mostrar que cada pequeño gesto y cada movimiento pueden sumar, como el aleteo de una mariposa puede provocar una gran transformación. La obra corre a cargo de María Hames, acróbata especializada en contorsión y técnicas aéreas, contando también con los artistas multidisciplinares Ernesto Naranjo y Yumi Ruiz.

El colectivo y movimiento artístico Algazara, “El Presente del Califato” presenta en su nueva exposición la herencia de sus raíces culturales y la contemporaneidad en sus trabajos con  orgullo. En esta muestra participará el aguilarense Rafael Ríos, bajo su marca artística ‘Dildo con Bigote’.

El propio Rafa Ríos, fotógrafo y director creativo de Dildo con Bigote, ha explicado a nuestro medio que presentará una colección de obras únicas que han sido realizadas expresamente para esta exposición. “De Raíz” es un spin off del proyecto “JALEO”, sus toreros coloristas. Su muestra está compuesta por cuatro lienzos de 30x40, intervenidos con acrílico, spray, rotulador y piedras brillantes. En ellos nos habla de la España dividida, representando varias dicotomías en el mundo cultural y del arte en general.

El evento se llevará a cabo en la Casa Museo de los Mora en Lucena, gracias al apoyo de Arte Borococo. El acto de inauguración tendrá lugar el sábado 12 de Marzo, a partir de las 11.30 horas.

Los componentes de este movimiento, abalados por sus extensos curriculum artísticos y/o académicos, acercarán al espectador los vínculos comunes de la cultura contemporánea y tiempos pasados de la provincia de Córdoba y de Andalucía. Estos artistas se unen bajo el grito de guerra ¡Esto es lo que somos ahora!

Todos los miembros son nacidos o residentes en la provincia de Córdoba. Jóvenes artistas de diversas disciplinas como la pintura, ilustración, cerámica, diseño, fotografía o moda

En esta exposición también podrán verse los trabajos de:

Alicia Rosuna, Almudena Castillejo, Ángeles Invernón, Begoña Castillejo, Borja Cámara, Clara Gómez Campos, Eduardo Parrac, Julio Muñoz, Luis Torres, Marta Araujo, Marta García del Rosal, Sara Moyano Reina, Sakerinox, Sota Pérez, Virginia Filardi y Zarvaje.

Para su inauguración tendrá lugar un recital poético musical de la mano del creador del fagot flamenco, Niño Rubén, una performance de la poeta Carmen Pérez Cuello, una lección de historia y poesía desde la Asociación Cultural Naufragio sobre las jarchas y una sesión musical a cargo de Habibi selector.